探索古典書法秘訣

古典書法，很多人盡其一生精力而無所成就，令人嘆息。之所以勞而無功，關鍵在于不知運筆秘訣。自古而來，運筆之法便私下秘傳，結果最后近乎失傳。

今人學書，只知其然而不知其所以然；只知道點畫的形態，卻不知道點畫為什么是這樣的形態。
　　因為不知其所以然，所以只好用筆造作碑帖字跡的外貌，藏頭護尾，小心翼翼……，寫得苦不堪言。
　　書法本筆墨流淌之事，奈何現在皆成刻意造作之苦差，所謂初學和高手之間的差別，不過是開始造作與熟于造作之差別而已。
　　具體到這個小朋友嘛，建議先把書法班退掉，如今老師皆是謀財害命之輩（害人慧命�。�。
　　然后從墨跡入手，先不要學碑刻。其次字不要寫這么大，跟原帖差不多就成，當然筆也要換個小點的。最重要的是：要加快書寫速度！
　　或有人問：寫快了就不像啦怎么辦？
　　答曰：不像沒關系。

雖然問題很多，但是先解決最基礎的：不要在宣紙上寫字！換成手工毛邊紙好了。如果銀子寬裕，用絹也成。
　　宣紙是明后期才被普遍接受的書寫紙張，而大部分書法經典作品都是元以前產生的。至于明清之際傅山王鐸之類，寫字都是用絹或者綾，即便明四家用的也不是我們今天的這種宣紙。紙的事情我們暫不多談，你知道現在的宣紙不適合寫字就成了。
　　除了換紙之外，你也應該先從三五公分見方的小字寫起，現代人的作品能不看就不看，找個古典作品每字臨上幾十遍。以你的天分，自然能發現古典作品內涵的節奏。

每天練字一個小時是個不小的量了，靠意志力堅持不是最好的辦法，最好能找到書寫的樂趣。
　　這個樂趣既在最后的結果，但更重要的在于書寫的過程。那么，應該重視你自己身體的感覺，而不僅僅是視覺上的效果

　一、當代人的東西最好別學，雖然學起來見效很快，但最終結果也不外是美術字。
　　二、歐陽詢的東西先別學，尤其不要學《九成宮》，那是個高段位課題，以后再說。
　　三、碑刻先不要學，因為它需要一定的理解能力，先從墨本入手吧。
　　隋唐墨本挺多的，好比智永千字文、《大字陰符經》、《文賦》等等，都是入手的好門徑。雖然上手慢一點，但是方向正確對于長遠發展很重要。當然，如果只是玩玩就無所謂了。

米芾的寫法是，由合理的動作將不同點畫連貫起來。

用筆很流利，這是優點要堅持，但是如果一味追求流利會變成油滑。對于你來說，反而要求能停住。你觀察一下圣教序，看看里面的字在什么地方打��！也就是說，放得開之后，還要攏得住。其實兩者是相輔相成的，你攏不住，就沒有蓄力的過程，沒有蓄力，發力也不會充分。發力不充分而追求書寫速度，就變成油頭滑腦。
　　也就是說，你要把古帖里面的字重新拆解，看看每個字里面到底有幾跳，是大跳還是小跳，每個跳的起點在哪里，跳往哪個方向，用什么樣的用筆方式才能順利完成這一跳……。主要靠自己領會，因為即便看別人做動作，動作太快，也不容易看不出門道。

　1、不要用羊毫，尤其不要用長鋒羊毫，至少寫元以前的東西不要用羊毫。工具很重要，所謂善書不擇筆，是說在當時毛筆類似的時候不挑筆。我們現在的毛筆，跟唐宋都差別非常大，羊毫尤其不同。羊毫之外，紫毫不耐磨，就用狼毫吧。但市面上普通狼毫都是化纖做的，所以選稍貴一些的狼毫。
　　2、不要寫得比原帖大很多，稍微大一點是可以的。其次要紙上要折格子，你仔細觀察一下，《書譜》原文就有折線。再一個別用宣紙練字，要用表面稍微光潔的一點的紙，好比手工毛邊就不錯，又便宜。正式創作的紙，或者用絹，或者用老宣紙，或者色宣、泥金，或者自己加工也成，就是麻煩一些。
　　3、你的獨特問題在于：形抓的太不準了。雖然我們不求形似，但外形還是要神似才對。估計你臨帖的時候是一路抄下來的，其實應該一個字一個字的突破。每個字都寫上十幾遍或者幾十遍才對，這樣學習反而更快。先找書譜一頁，或者一句話把它寫像。

繁一提到的古人使用紙筆問題，非常重要。但是很多學書者認為這是個低級問題，不屑一顧。其實這是個高級問題，所以值得單獨談一下。